Σεμινάρια Σχεδίου, Ζωγραφικής, Σκηνογραφίας, Ενδυματολογίας & Δημιουργικής Γραφής, από το Art and Media Zone στη Δάφνη

More Views

Δείτε την Προσφορά

  • 12,50€ από 30€ για Μαθήματα Σχεδίου & Ζωγραφικής, για 1 Μήνα
  • 14,90€ από 40€ για Μαθήματα Σκηνογραφίας & Ενδυματολογίας, για 1 Μήνα
  • 9,90€ από 30€ για Μαθήματα Δημιουργικής Γραφής, για 1 Μήνα
  • Τα μαθήματα πραγματοποιούνται από το Art and Media Zone στο Χώρο Τέχνης 92 Art στη Δάφνη
Σεμινάριο Σκηνογραφίας & Ενδυματολογίας με το Μιχάλη Σγδούκο
Κάθε Σάββατο 13:00-15:00

Το σχέδιο σπουδών του Μαθήματος της Σκηνογραφίας και ενδυματολογίας έχει ως πρωταρχικό στόχο την κατάρτιση νέων ταλέντων στους συγκεκριμένους τομείς του σχεδιασμού και της σκηνογραφικής υλοποίησης στον κινηματογράφο, το θέατρο και την τηλεόραση.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα στοχεύει στο να εξοπλίσει τους μελλοντικούς Σκηνογράφους με όλες τις θεωρητικές, τεχνικές και εφαρμοστικές δεξιότητες, ικανές να ενθαρρύνουν την ανάπτυξη της φαντασίας και της δημιουργικότητάς τους.

Το πρόγραμμα σπουδών έχει ένα εξαιρετικά εργαστηριακό χαρακτήρα και παρέχει συνεχή αλληλεπίδραση με τους άλλους εκπαιδευτικούς τομείς της Σχολής.

Ασκήσεις και υλοποίηση σχεδιασμού μακέτας και κατασκευή (πλαστικής μακέτας σε κλίμακα 1/25,και σχεδίαση κοστουμιού η κολλάζ) οι οποίες θα πραγματοποιηθούν κατά τη διάρκεια των μαθημάτων θα ζητηθεί από τους σπουδαστές σκηνογραφίας να ερμηνεύσουν τις αφηγηματικές ανάγκες που θα προκύψουν από τα θεατρικά κείμενα και τα σενάρια και να δώσουν «μορφή» στις δημιουργικές απαιτήσεις.

Ο Σκηνογραφικός "συναισθηματικός χώρος" καλείται να εκτελεί μια εκφραστική και επικοινωνιακή λειτουργία.

Αρχιτεκτονικά στοιχεία, ελεύθερος σχεδιασμός, Τεχνική Σκηνής Προοπτικές και σχετικές κλίμακες. (1:10 - 1:20 - 1:50 - κλπ.)

Βασικά στοιχεία για την κατασκευή μακέτας για κλασσικές σκηνές και όχι μόνο.

Ο μαθητής θα γνωρίσει τις τεχνικές σχεδιασμού και τις πιθανές τροποποιήσεις του σύμφωνα με τις ανάγκες του θεατρικού κειμένου -σεναρίου.

Θα μάθετε για τα διάφορα υλικά που σχετίζονται με την κατασκευή και τη διακόσμηση (στόκος, γύψος, ρητίνη, κλπ.). Θα γνωρίσετε τα σκηνογραφικά κριτήρια που επιτρέπουν την πραγματοποίηση των υποθετικών, των μη πραγματικών και των φουτουριστικών ιδεών.

Η σκηνή και η φορεσιά, ο τόπος και ο κόσμος, η στιγμή και η εμφάνιση. Μέσω αυτών των χρονικών χώρων εξαρτάται η αίσθηση της αντίληψης και της ομορφιάς που μας επιτρέπει να σχεδιάζετε, να δημιουργείτε ιστορίες και συναισθήματα. Η σκηνογραφία είναι η μαγική τέχνη που κάνει κάθε εκπροσώπηση δυνατή και ξέρει πώς να αναμειγνύει με σύνεση, αρχιτεκτονική, ιστορία, ζωγραφική, γλυπτική και διακόσμηση.

Μέσα από αυτές τις τέχνες αναπτύσσεται η αίσθηση της αντίληψης και της ομορφιάς, που μας επιτρέπει να σχεδιάζουμε, να δημιουργούμε ιστορίες και να εντοπίζουμε τα συναισθήματα. Χρησιμοποιώντας τη δική μας προετοιμασία, τόσο εμπειρική όσο και θεωρητική.

Οι γνώσεις του κυμαίνονται από το σχεδιασμό, και είναι φυσικό να ρέει στον κόσμο της ψυχαγωγίας (θέατρο, κινηματογράφος, τηλεόραση, χορός,).

Ωστόσο, υπάρχουν πολλοί άλλοι τομείς όπου ο σχεδιαστής σκηνικών γίνεται ο πραγματικός καλλιτεχνικός διευθυντής: σχεδιάζει κοστούμια, σκηνές και φώτα για εκδηλώσεις, εκθέσεις μόδας, εκθέσεις, υπαίθριες εγκαταστάσεις. Με την πλαστική και αισθητική του γεύση, ο σκηνογράφος θέτει τα θεμέλια για το δυναμικό σχεδιασμό οποιουδήποτε γραφικού γεγονότος.

Η σειρά σκηνογραφίας σκοπεύει να προσφέρει μια αποφασιστική χειραφέτηση στην πρακτική των τεχνολογικών και εννοιολογικών εργαλείων για τη δημιουργία εικόνων για τη διαχείριση του χώρου της θεατρικής, κινηματογραφικής και τηλεοπτικής σκηνής, καθώς και για την προετοιμασία των εκδηλώσεων και των ζωντανών παραστάσεων.

Συγκεκριμένα, υπάρχει μια αξιοσημείωτη ενίσχυση στον τομέα των ψηφιακών τεχνολογιών και της τηλεόρασης και του κινηματογραφικού σχεδιασμού.

Επιπλέον, προτείνεται μια εις βάθος ανάλυση κοστουμιών στο χώρο και το χρόνο, δίνοντας μια πλήρη προετοιμασία της εικόνας που σχετίζεται με την παράσταση.

Το επαγγελματικό προφίλ που προέρχεται από το μάθημα της σκηνογραφιας είναι αυτό ενός πλήρως εκπαιδευμένου σκηνογράφου ικανό να αναλάβει την επαγγελματική του σταδιοδρομία, συνεργάζοντας άμεσα με σκηνοθέτες, χορογράφους, σκηνογράφους, σκηνοθέτες και φωτογράφους ή ως δημιουργός και σχεδιαστής παρουσίαση σε παραγωγούς κινηματογράφου και τηλεόρασης, θεατρικά ιδρύματα και άλλες παραγωγικές πραγματικότητες

Δημιουργική Γραφή (Από 17 ετών και άνω)
Κάθε Τρίτη 19:30-21:00

Πώς είναι να γράφει κανείς από το μηδέν;
Πώς βρίσκει το θέμα του και πώς το διαχειρίζεται;
Μπαίνει η φαντασία σε «καλούπια»;
Πώς βρίσκουν οι σκέψεις και τα συναισθήματα τον δρόμο τους προς το χαρτί;
Αγαπάς τη γραφή και θέλεις να εμβαθύνεις στις τεχνικές του γραπτού λόγου;
Θέλεις να γράψεις άρθρο, διήγημα, μυθιστόρημα, ποίηση, θεατρικό έργο ή σενάριο;
Μαζί θα βρείτε τον τρόπο!  

Ζωγραφική με τον Αλέξανδρο Λουκίσσα
Τμήμα Σχεδίου & Ζωγραφική για παιδιά κι ενήλικες
Κάθε Δευτέρα 18:30-20:00

Οι συμμετέχοντες διδάσκονται:

  • Γνωριμία με υλικά και τεχνικές της εικαστικής δημιουργίας
  • Σύνθεση Σχέδιο και Χρώμα
  • Διάφορα υλικά και τις τεχνικές τους. (μολύβι , κάρβουνο, κραγιόνια, παστέλ, τέμπερα, λάδι, ακρυλικά κ.α.)
  • Μελέτη και απεικόνιση αντικειμένων από φυσικού, προσωπογραφία, τοπίο, σύνθεση από φαντασία
  • Βασικές γνώσεις ιστορίας της Τέχνης
Ακόμα θα συμμετέχουν σε συζητήσεις γύρω από θέματα που αφορούν τις τέχνες για τη βαθύτερη και ευρύτερη εμπέδωσης της ουσίας της Τέχνης σε όλες τις μορφές (Εικαστικά, Μουσική, Θέατρο, Χορός, κινηματογράφος,….κλπ.).

Προτεινόμενα Deals

Για την σωστή λειτουργία της ιστοσελίδας μας χρησιμοποιούμε cookies.

Μάθε περισσότερα